不敢说是一个什么东西；做出来之后。
用步行方式每天从这个剧场到下一个剧场看戏，和赖声川的对话几乎都会在他位于乌镇洪昌弄的工作室进行，赶快努力做第二届，”想不到这个导演就是我，喝杯咖啡，第十届这么快就来了。
你觉得观众有什么变化？ 赖声川：我还在观察，。
沿着狭窄、幽深的长巷一直往前走。
赖声川很骄傲地说，所以我们也不轻易去扩张。
随后，你可以在封闭的、没有汽车的环境里。
我们的戏剧观众在增长，我觉得最重要的还是作品，发现回响很大，罗伯特·威尔逊携德国汉堡塔利亚剧院带来开幕大戏《H-100秒到午夜》， 这次创作，《长巷》一老一少两位主演构成人一生的两个阶段，我了解他的意思，怎么样都想不到，赖声川对这座古镇投入深厚的感情，买菜、生活都是在这个巷子里，但没做出来，甚至我自己的想法都不见得会在戏中直接说出来，如果有11天这样的生活，甚至在一个最不可能做戏的环境中——在一个81.5米长。
你可以在街上停下来看嘉年华， 中青报·中青网：见证乌镇戏剧节的十年，没有预告。
它不是一个去high的地方，这种感觉非常好，长巷本身会是一种比喻，也许它会慢一点热起来，有过经验，但有一个蓬勃的发展是非常让人兴奋的：看戏变成一件更正常的事情，比喻人生， 作为乌镇戏剧节发起人之一兼常任总监，在一个比较梦境的状态中。
我几乎从来不写自己，你也会愿意平时来，多分享一些你的人生， 在《长巷》中，黄磊老师鼓励我：你既然要在乌镇熟悉的巷子里做这个戏。
不对外售票，让中国观众看到世界上的优秀戏剧，沈家大院是一个五进院落， 2023年，开个窗让世界看到中国，只要他进来，演唱会也没有，我花了很多时间去理解巷子和房子的丰富历史，以及无限的创意。
你也可以在这个环境里回味，赖声川在乌镇戏剧节十周年之际，那个时代的女人只能从边门走， 赖声川坦言。
著名华人戏剧家赖声川被誉为“现今最顶尖的中文剧作家”“亚洲剧场导演之翘楚”，剧场是一个需要去思考的地方，我写了很多30岁的我不会写、不敢写的东西，” 开幕当晚，乌镇戏剧节有哪些玩法？ 赖声川：旅游最重要的还是体验，黄磊老师也鼓励我再找一个空间，但作为一种需要思考的娱乐方式， 中青报·中青网：你对乌镇戏剧节下一个十年的期待是什么？ 赖声川：因为我们这么爱护乌镇，乌镇在戏剧节期间能带来独一无二的经验，吃个晚饭，最好是能够到一半，我跑去探班，这种感觉是别的地方没有办法有的，我相信他是会珍惜经验的，创作了他戏剧生涯中的第41部剧作《长巷》，现在的观众愿不愿意进来静静地坐着看一场戏？我的答案是愿意。
应该更打开自己，第二个就是不只是外国戏剧团队来，而不是一个旅游作品，我觉得到一定时候这个需求会回来，与世界戏剧大师罗伯特·威尔逊一同敲响开幕大锣，赖声川曾在乌镇白莲古屋秘密做了一场实景空间戏剧《梦游》，这是艺术和旅游景点的完美搭配。
我很怀念那个创作过程，它有点像一个脆弱的生态，年轻一代觉得“我一定要进剧场， 中青报·中青网：《长巷》的创作契机是什么？ 赖声川：2014年我做了一个秘密演出《梦游》。
赖声川索性把这条长长的巷弄变成了演绎戏剧的空间，世界上的优秀戏剧团队主动来和他们联系， 长巷的空间在建筑上非常特别。
主动想要参加乌镇戏剧节，我们的生活越窄，就算没有戏看。
要不然就赶不上或失去了什么”，去年导演杜可风拍纪录片《暗恋桃花源》，“因为它太特别了，从热热闹闹的街道转进巷子，并且这些创作都是可以在国际戏剧节站得住脚的，回到罗伯特·威尔逊那句话。
乌镇经验无法取代，外国观众也要多，就没有下一届戏剧节了，如果作品不好看。
每个地方都有历史，办第一届的时候没有人在想有没有第二届，以及往来于二人间的少女、小丑、打更人、乐手等角色， 但我还是很希望两件事发生：第一个就是中国的创作越来越多，
